這是由于玻璃是由無(wú)機氧化物產(chǎn)生的，硅土（或沙子）是較重要的成分。資料顯示，玻璃中其他氧化物只起修飾作用。物質(zhì)材料和碳酸鉀能降低熔點(diǎn)，能加長(cháng)玻璃的料性；加入石灰石能使玻璃穩定和變硬；鉛能使玻璃變軟且增加折光；硼砂能使玻璃變硬和增加對熱沖擊的耐受；大多數的金屬氧化物能給予玻璃散發(fā)出像光譜一樣無(wú)限的色帶。
　　
　　所以，作為玻璃藝術(shù)家，對玻璃物理性質(zhì)的了解很重要。熔化的玻璃在藝術(shù)家手里有了生命。對玻璃種類(lèi)和創(chuàng )作處理方法的選擇是藝術(shù)過(guò)程的不可分割的部分。
　　
　　對一位藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，工作的沖動(dòng)就在于將一團熔化的玻璃轉變成一種優(yōu)美并且有意義的形式；對另一形式鑄造玻璃技術(shù)而言，是把玻璃放入到熱的窯爐中，在高溫時(shí)成型。藝術(shù)家的意念、心、手和眼決定了形狀和形式，無(wú)論采用什么方法，對玻璃物理性質(zhì)的了解使藝術(shù)家能夠作出這種選擇。
　　
　　因為這種特別的創(chuàng )作形式，許多藝術(shù)家和詩(shī)人發(fā)現玻璃可以象征經(jīng)驗和印象等純粹哲學(xué)的方面。它存在，也不存在；它強壯，也脆弱；它在空間和時(shí)間中可能是液態(tài)或固態(tài)的，或者像金屬那樣密集和不透明。它可能是火也可能是冰。它直接受光線(xiàn)質(zhì)量的影響，當光線(xiàn)進(jìn)入玻璃與玻璃相互作用，它能夠毫無(wú)夸張地變成一道彩虹，或者吸收一道光而產(chǎn)生一道彩虹。
　　
　　按照古代煉金術(shù)士的說(shuō)法，玻璃通過(guò)材料的圖像轉化表現成了“哲學(xué)家的石頭”。玻璃可以作為所有元素的深遠表現而存在。也就是說(shuō)，玻璃可以模仿成任何材料，這本身就具有隱喻性。
　　
　　“因此，在宗教用品中，基督教，佛教，伊斯蘭教都不約而同地選擇了玻璃材料�；浇烫玫�彩色玻璃窗及玻璃鑲嵌畫(huà)，光線(xiàn)經(jīng)過(guò)玻璃的折射帶來(lái)了迷幻般的光輝，帶給人們心理的感受是神圣的。這是玻璃藝術(shù)在宗教方面較明顯的體現。”王裕德說(shuō)。
　　
　　與此同時(shí)，在佛教中，舍利似乎只能放置在象征潔凈的玻璃材料制成的器皿中。伊斯蘭教堂中總是會(huì )有象征真主照耀的用玻璃制作的燈�？梢哉f(shuō)，玻璃材料從誕生之日起，就帶給人們關(guān)于純潔神圣的想象。
　　
　　值得一提的是，在很多相關(guān)人士看來(lái)，玻璃藝術(shù)更可以說(shuō)是東方哲學(xué)的較佳表現形式。玻璃透明的基本特性在建筑中的運用形成了通透的效果。在這樣的協(xié)調中，空間才能成為真實(shí)的，空間中的各種物體才真實(shí)融為一體。
　　
　　一位藝術(shù)人士對記者解釋?zhuān)赏ㄍ笌?lái)的還有空間的消解，會(huì )讓屏障的實(shí)體與視覺(jué)之間產(chǎn)生落差，超越人為限制空間的渴望。在玻璃材料構建的空間中，體現的是空間與景觀(guān)，天、地、人的三位一體。
　　
　　因此，我們欣賞玻璃藝術(shù)品的時(shí)候，能看到滲透，靈活和輕盈，可也能感受到那種自然主義設計引發(fā)的人文主義和現實(shí)主義。矛盾沖突，卻又和諧體現在同一種藝術(shù)上。
　　
　　小眾藝術(shù)
　　
　　不可否認，再度歸來(lái)的玻璃藝術(shù)在很多人眼里依舊陌生。它有著(zhù)很大眾的知名度，卻只有小眾的欣賞者。
　　
　　業(yè)內人士也指出，現代玻璃藝術(shù)的基本情況有些復雜，哪怕是走在世界前沿的歐洲玻璃藝術(shù)也面臨著(zhù)較為尷尬的境地。
　　
　　現代玻璃藝術(shù)的先鋒藝術(shù)家彭怡接受媒體采訪(fǎng)時(shí)也指出，當代的歐洲玻璃藝術(shù)受到美國上世紀60年代的玻璃藝術(shù)工作室運動(dòng)的影響很大，玻璃在近幾十年不僅是一種制作日用品的材質(zhì)，也成為了一種創(chuàng )作藝術(shù)品的材料。
　　
　　“所以，在歐洲，當代玻璃藝術(shù)的歷史也并不長(cháng)，雖然他們的收藏團體比國內要龐大得多，藝術(shù)社團的支持也比國內要完善。但是相對于油畫(huà)、雕塑而言，玻璃藝術(shù)在歐洲美術(shù)領(lǐng)域的影響力還是小得多。”彭怡認為。
　　
　　不可否認，技術(shù)的進(jìn)步讓很多東西的制造成本變得很低，比如紙張、布匹、玻璃等。但是，材質(zhì)的價(jià)值只是決定藝術(shù)品價(jià)格的一個(gè)方面，大多時(shí)候甚至是較不重要的一個(gè)因素。畢加索的畫(huà)價(jià)格很高，并不是因為他用的紙張和顏料有多貴，而是因為他在藝術(shù)領(lǐng)域的成就。
　　
　　所以，在玻璃藝術(shù)家們看來(lái)，玻璃作為一種材料，它的價(jià)格高低和玻璃藝術(shù)品的價(jià)格高低并沒(méi)有太大的關(guān)系，每個(gè)玻璃藝術(shù)家使用的玻璃也都大同小異。
　　
　　“準確地說(shuō)，玻璃藝術(shù)是一種個(gè)性化創(chuàng )作，它往往是一個(gè)藝術(shù)家鮮明的藝術(shù)風(fēng)格的體現，在這個(gè)領(lǐng)域，想要做出一番成就，就必須較具個(gè)人風(fēng)格。”佳士得拍賣(mài)行的工作人員指出，當人為的附加值完全超過(guò)藝術(shù)品材質(zhì)的時(shí)候，這項藝術(shù)得到世人認可的難度會(huì )更大。
　　
　　該工作人員指出，哪怕在玻璃藝術(shù)發(fā)展發(fā)達的歐洲國家，買(mǎi)家對玻璃藝術(shù)品的反應一直有些冷淡。“它看似很高大上，很多時(shí)候，卻根本無(wú)法得到買(mǎi)家的認可”。
　　
　　“玻璃藝術(shù)的關(guān)鍵點(diǎn)在于創(chuàng )作者。”王裕德認為，當代玻璃藝術(shù)只能算是小眾時(shí)尚，那是因為放眼望去，重要別的玻璃藝術(shù)家數目很少。
　　
　　在王裕德看來(lái)，對比歐洲玻璃藝術(shù)，中國的玻璃藝術(shù)現狀更讓人擔憂(yōu)。因為在國內，這類(lèi)相關(guān)人士、藝術(shù)家更少。而中國的群眾對玻璃藝術(shù)的了解更是陌生。
　　
　　“我們不僅缺乏在藝術(shù)領(lǐng)域有影響力的藝術(shù)家，也缺乏有經(jīng)驗的玻璃藝術(shù)收藏者。”王裕德表示。與發(fā)展了半個(gè)多世紀的歐美現代玻璃藝術(shù)相比，中國玻璃藝術(shù)，無(wú)論是藝術(shù)家，還是收藏愛(ài)好者還遠未形成規模。
　　
　　在熟悉玻璃藝術(shù)真實(shí)狀態(tài)的人看來(lái)，中國玻璃藝術(shù)正在經(jīng)歷中國當代藝術(shù)走過(guò)的道路——較的中國玻璃藝術(shù)不僅被低估，而且也正在被西方買(mǎi)家低價(jià)買(mǎi)走，這將是中國藝術(shù)的巨大損失。